Gustavo Beytelmann es uno de los representantes más notables que tiene el tango en el exterior.
Nacido en Venado Tuerto, Provincia de Santa Fe, en 1945, se formó en Rosario, donde comenzó a tocar el piano en la Orquesta Maipo.
Cuando Beytelmann llegó a Buenos Aires, había mucho encono entre el mundo tanguero y el de los que aspiraban a cierta modernidad.
Al ser políglota musical, se dedicó a componer música para cine, estudiar y trabajar con el maestro Francisco Kropfl, y dirigir Nueva Música.
Luego vino una corta experiencia con el mundo del rock, reversionando La Biblia de Vox Dei, con rockeros y orquesta.
Una vez en París, Beytelmann se integró al grupo de Astor Piazzolla para una gira europea en 1977.
Entre 1981 y 1982, integrò un trío junto al bandoneonista Juan José Mosalini y al contrabajista Patrice Caratini, con gran actividad internacional.
Volviò a componer música para películas, creó el Gotan Project, y finalmente fue designado Director del Departamento de Tango en el Conservatorio de Rotterdam.
El tango encontró en Beytelmann un embajador singular…
…para el que las fronteras musicales pueden ser atravesadas, sin pagar cargas aduaneras.
Ese es tal vez el único principio que puede desprenderse de “SIGAMOS!”, el disco que presentamos hoy.
Este es su primer disco de piano solo que incluye siete improvisaciones sobre temas clásicos como Los Mareados, Caserón de tejas, Corralera, y La Cachila.
Dice Beytelmann: “Como compositor contemporáneo, no tengo nostalgia de la tonalidad”.
“No confundo este mundo con el otro, pero ambos se enriquecen mutuamente…
…lo que me evoca el tango es primero, y antes que nada, el tango mismo.
Accesoriamente, le llegan otras cosas”.
6Beytelmann sostiene que, a diferencia del jazz, la verdadera música del siglo XX-que es una auténtica mezcla- es el tango.
El jazz es música de negros, que los blancos se apropiaron.
En cambio, el tango nació bastardo desde el primer acorde, como una invención de multitudes.
Pedirle al tango pureza étnica, es negarlo.
El texto del presente programa fue extraído de una nota de Sandra de la Fuente, publicada en el Suplemento Ñ el 8 de Enero de 2005.
Nacido en Venado Tuerto, Provincia de Santa Fe, en 1945, se formó en Rosario, donde comenzó a tocar el piano en la Orquesta Maipo.
Cuando Beytelmann llegó a Buenos Aires, había mucho encono entre el mundo tanguero y el de los que aspiraban a cierta modernidad.
Al ser políglota musical, se dedicó a componer música para cine, estudiar y trabajar con el maestro Francisco Kropfl, y dirigir Nueva Música.
Luego vino una corta experiencia con el mundo del rock, reversionando La Biblia de Vox Dei, con rockeros y orquesta.
Una vez en París, Beytelmann se integró al grupo de Astor Piazzolla para una gira europea en 1977.
Entre 1981 y 1982, integrò un trío junto al bandoneonista Juan José Mosalini y al contrabajista Patrice Caratini, con gran actividad internacional.
Volviò a componer música para películas, creó el Gotan Project, y finalmente fue designado Director del Departamento de Tango en el Conservatorio de Rotterdam.
El tango encontró en Beytelmann un embajador singular…
…para el que las fronteras musicales pueden ser atravesadas, sin pagar cargas aduaneras.
Ese es tal vez el único principio que puede desprenderse de “SIGAMOS!”, el disco que presentamos hoy.
Este es su primer disco de piano solo que incluye siete improvisaciones sobre temas clásicos como Los Mareados, Caserón de tejas, Corralera, y La Cachila.
Dice Beytelmann: “Como compositor contemporáneo, no tengo nostalgia de la tonalidad”.
“No confundo este mundo con el otro, pero ambos se enriquecen mutuamente…
…lo que me evoca el tango es primero, y antes que nada, el tango mismo.
Accesoriamente, le llegan otras cosas”.
6Beytelmann sostiene que, a diferencia del jazz, la verdadera música del siglo XX-que es una auténtica mezcla- es el tango.
El jazz es música de negros, que los blancos se apropiaron.
En cambio, el tango nació bastardo desde el primer acorde, como una invención de multitudes.
Pedirle al tango pureza étnica, es negarlo.
El texto del presente programa fue extraído de una nota de Sandra de la Fuente, publicada en el Suplemento Ñ el 8 de Enero de 2005.
